Haku

Kuvittaja Julia Szulc opettaa erilaisia kikkoja, joiden avulla voit luoda syvyyttä ja rakennetta lyijykynää käyttämällä.

Luonto on monille ehtymätön inspiraation lähde. Se onkin todellinen taideilmaisun kultakaivos lukemattomine muotoineen, joita tarjoavat niin, puut, sienet, kukat, höyhenet kuin eläimetkin. Haluatko oppia, miten vangita peuran turkin pehmeys tai sienen pintarakenne lyijykynää käyttämällä? Kuvittaja Julia Szulc esittelee uskomattomia piirroksiaan ja kertoo, miten taiteilija voi luoda työhönsä syvyyttä ja rakennetta.

Mistä löydät innoituksen töillesi, Julia?

Inspiroidun erityisesti luonnosta. Lomailin lapsena usein Puolan vuoristossa ja sen ympäristöllä on ollut suuri vaikutus ilmaisutapaani. Eläimet ovat suosikkiaiheitani ja niitä esiintyykin paljon töissäni. Kerään myös paljon erilaisia luonnonmateriaaleja, kuten puunpaloja, sieniä, kukkia ja höyheniä, joita käytän töissäni eri tavoin. Luonnon luomissa pinnoissa ja muodoissa on mielestäni jotain erityisen salaperäistä ja kaunista.

Minkälaisia kyniä käytät lyijykynätöissäsi?

Piirrän enimmäkseen PILOT Super Grip 0,5-vahvuisella lyijytäytekynällä. Käsi tottuu käyttämään tietynlaista kynää ja olenkin käyttänyt tätä merkkiä jo vuosien ajan. Mitä lyijyn pehmeyteen tulee, mielestäni 2B- ja 4B -lyijyt sopivat parhaiten piirtämiseen. Suosikkikynämerkkini on ehdottomasti Faber Castell. Jos piirrän tavallisella lyijykynällä, voin käyttää vieläkin pehmeämpää, esimerkiksi 6B-kynää, mutta kokemukseni mukaan tämän pehmeysasteen lyijy on helposti katkeavaa.

Voitko kuvailla omaa luomisprosessiasi?

Kun olen päättänyt aiheen, aloitan piirtämällä työn ääriviivat. Seuraavaksi piirrän kerroksen, jossa näkyvät työn tummemmat osat. Tämän jälkeen lisään kerroksia yksi kerrallaan. Juuri tämä kerroksellisuus tuo työhön syvyyttä ja rakennetta. Syvyyttä antavat myös varjostusten erilaiset pinnat. Voi kuitenkin olla vaikeaa tietää, milloin lopettaa kerrosten lisääminen. On aivan yhtä tärkeää olla peittämättä työn valoisimpia kohtia liikaa, jottei työ menetä syvyyttä.

Mikä on auttanut sinua kehittymään?

Omapäisyyteni on auttanut minua kehittymään. Voin toki hermostua, jos jonkin kuvan piirtäminen tuntuu minusta erityisen hankalalta. Ongelmien ilmaantuessa tulee kuitenkin tehdä töitä ratkaisun löytämiseksi, jolloin voi myös kehittyä taiteilijana.

Muita vinkkejä

Häivytin on hyvä työkalu pehmeiden varjostusten luomiseen. Itse käytän useita eri kokoisia häivyttimiä. Ne ovat erityisen käteviä esimerkiksi piirrettäessä eläinten turkkeja pörröisen ja pehmeän rakenteen aikaansaamiseksi.

Julia Szulc
Kuva: Kuvan Juliasta ateljeessaan on ottanut Johan Sundell. Alareunan kolmen kuvan sarja on nimeltään ”Fusion”, joka on luotu yhteistyössä valokuvaaja Isabell N Wedinin kanssa Ikealle.
Kirjaudu sisään

Choose your location