Haku

Monelle luovan alan tekijälle on todellinen unelma saada viettää päivänsä värien ja muotojen parissa omassa luovassa työtilassaan. Värikkäästä tyylistään tunnettu kuvittaja Erica Jacobson tekee juuri sitä studiossaan Södermalmilla. Millaista ammattikuvittajan arki on? Mistä inspiraatio syntyy ja mikä kuvittajan työssä on kaikkein hauskinta?



Erica, mistä saat inspiraatiota?

Saan inspiraatiota muun muassa taiteen maailmasta. Käyn usein näyttelyissä – ja VÄREISTÄ! Väriyhdistelmistä. Paperin tekstuurista ja siitä, miten väri käyttäytyy pinnalla, olipa kyseessä kynä, tussi tai silkkipaino. Jos en löydä näyttelystä mitään, mistä pidän, menen museokauppaan selailemaan kirjoja enkä lopeta ennen kuin löydän jotain, joka saa aikaan ahaa- tai wow-elämyksen. Pidän myös kasvillisuudesta, silkkipainosta, orgaanisista muodoista, kuvioista ja ihmisistä – siitä, miten liikumme, erilaisista muodoistamme ja kehonkielestämme. Tällä hetkellä pidän Sonia Delaunaysta, André Brasilierista ja Li Jinistä.

Mitä materiaaleja käytät?

Käytän eniten mustia kyniä, esimerkiksi Uniball Eye Fine-, Staedtler Pigment Liner- ja V-Sign Pen -kyniä sekä 0,7 mm lyijytäytekynää pehmeällä lyijyllä. Lisäksi käytän mustaa maalia, kuten guassia, tai mustaa tussia.



More GraphGear 500 Lyijytäytekynä GraphGear 500 Lyijytäytekynä
4
Pentel
GraphGear 500 Lyijytäytekynä
10.90 €
More Eye Micro UB-150 Eye Micro UB-150
4
Uni
Eye Micro UB-150
3.60 €
More Pigment Liner 8-setti Pigment Liner 8-setti
15%
Osta!
Staedtler
Pigment Liner 8-setti
25.08 € 29.50 €
More Luonnoslehtiö Kierre A4 110g Luonnoslehtiö Kierre A4 110g
Osta!
Winsor & Newton
Luonnoslehtiö Kierre A4 110g
7.40 €
More V-Sign Pen V-Sign Pen
4
Pilot
V-Sign Pen
3.40 €

Millainen työprosessisi on?

Se riippuu siitä, millaisesta toimeksiannosta on kyse. Jos kyseessä on mainostyö, siihen liittyy yleensä selkeä brief, jossa on ideoita kuvaratkaisuista. Käymme työn läpi tapaamisessa. Agenttini Charlotte Öström neuvottelee palkkiosta ja laatii sopimuksen. Tämän jälkeen teen luonnokset ja lopuksi toimitan alkuperäisen työn.

Tyylini on käsintehdyn näköinen, joten minun ei yleensä tarvitse tehdä kovin paljon muutoksia. Teen tavalliselle A4-paperille suuren määrän piirroksia ja maalauksia, jotka skannaan myöhemmin. Usein juuri luonnosmaisemmat, hieman tiedostamattomasti syntyneet piirrokset onnistuvat parhaiten. Jos niitä yrittää korjata ja tehdä liian ”huolellisesti”, ilmaisun spontaanius katoaa helposti. Teen samasta aiheesta paljon kuvia, jotta käsi pysyy rentona. Jos haluan käyttää väriä suoraan, silkkipaino on suosikkitekniikkani, sillä sen avulla saan tehtyä suuria väripintoja ja muotoja.

Ennen kuin aloitan, teen digitaalisen tai analogisen moodboardin saadakseni inspiraatiota sekä löytääkseni suunnan ja luonteen, jonka haluan kuvituksiin. Käytän myös jonkin verran aikaa taustatyöhön. Sen jälkeen teen kaiken Illustratorissa: värityksen, sommittelun ja koon.

Minulta kysytään usein, miksi käytän niin voimakkaita värejä. En oikeastaan ajattele asiaa kovin paljon – ne vain vetävät minua puoleensa. Elämä on hauskempaa, kun ympärillä on kirkkaita värejä. Teoksissani on tietynlaista energiaa. Ennen jokaista toimeksiantoa teen väripaletin, jossa on useita erilaisia yhdistelmiä, jotta en jumittuisi väreihin, joita käytän tavallisesti. Inspiroidun usein jostakin taideteoksen yksityiskohdasta tai kangaskuviosta, jossa kaksi tai kolme väriä kohtaavat. Värit tekevät minut iloiseksi ja inspiroivat minua. Käytän yleensä yhdessä kuvassa rajallista määrää värejä, jotta lopputulos olisi näyttävä, yhtenäinen ja graafinen.



Millainen tavallinen työpäiväsi on?

Yritän luonnostella ja valmistautua yhtenä päivänä ja tehdä varsinaisen työn seuraavana. Hyvän kuvaidean löytäminen on tärkeää, joten jos kyseessä on aikakauslehteen tuleva kuvitus, käytän ensin aikaa artikkelin lukemiseen. Yritän löytää artikkelin ytimen, sillä muuten työhön kuluu lopulta vain enemmän aikaa.

Joskus on hyvä antaa ajatusten hieman hautua. Sen jälkeen etsin Googlesta referenssikuvia ja teen pieniä, hyvin karkeita luonnoksia. Sitten pidän tunnin treeni- ja lounastauon. Kun kuvitus alkaa valmistua, lähetän sen toimeksiantajalle saadakseni palautetta. Yleensä on hyödyllistä saada näkökulmia AD, jonka kanssa työskentelee. On turvallista työskennellä sellaisen AD ja asiakkaan kanssa, jotka arvostavat kuvitusta. Lopputuloksesta halutaan tietenkin mahdollisimman hyvä, ja joskus kuvaratkaisussa voi olla jotakin, mikä tuntuu itselle täysin selvältä mutta jota vastaanottaja ei ymmärräkään samalla tavalla.

Mikä työssäsi on hauskinta?

Se, että saan työskennellä kuvien parissa ja nähdä niiden syntyvän. Koskaan ei voi täysin tietää, millainen lopputuloksesta tulee. Prosessi vaatii aina oman työnsä, ja minulla on korkeat vaatimukset lopputuloksen suhteen. Se ei muutu ajan myötä helpommaksi, melkein päinvastoin. Hauskinta on se, että aina voi kehittyä paremmaksi. Viime vuosi oli todella hieno. Sain työskennellä monien uusien asiakkaiden kanssa, mikä toi myös vaihtelua ilmaisuuni. Toimeksiantoihin kuului muun muassa uusi tapettimallisto, Absolut Vodkan design (Absolut Cubed), Maxin uuden kahvikonseptin lanseeraus takeaway-mukeineen ja animaatioineen, Brunon joulukampanja mobileineen, painotuotteineen ja näyteikkunainstallaatioineen sekä Stockholmsmässanin metrokampanja.


Maalitussit →

Akryylitussit →

Refills →

Marker-lehtiöt →





Kirjaudu sisään

Halvin hinta 1-30 päivää ennen hinnanalennusta:

Viitehinta on alhaisin hinta, jota sovellettiin tuotteeseen 1-30 päivää ennen kyseisen hinnanalennuksen toteuttamista. Poikkeuksena ovat asteittaiset hinnanalennukset, jolloin ilmoitetaan alin hinta 1-30 päivää ennen ensimmäistä hinnanalennusta.